Tuesday, 28 February 2017

Phineas and Ferb opinion

The series is called Phineas and Ferb and the creators are Dan Povenmire and Jeff "Swampy" Marsh.
Two boys, Phineas and Ferb, create different ways of having fun during the summer. Their sister Candace, wants to show her mother what these stepbrothers are doing, but always fails to. However, their platypus pet Perry is a secret agent who fights the evil.
In almost every episode, the two boys try to find out what to do. Her sister sees them and waits for them to begin. Phineas says the quote "Hey, where is Perry?" (quote from the series), and the platypus goes to its secret base, ready to listen to his new mission. They construct their new invention with the help of their friends, who also play with them in the end. Perry goes to the lab of the evil Dr. Doofenshmirtz, figures out his new machine and fights to stop him.The children play and while Candace is about to show their mother what the have created and doing, in a clever way, the machine of Doofenshmirtz destroys the construction of the boys, or, takes it away, so Candace has nothing to show. The kids don't mind that their play is completed that way and Perry returns to their house.
One funny aspect of the series is that sometimes, these facts are being done in an opposite way. The audience is used to this row, however, some of the quotes are being said by a different person. Also, one time, Candace managed to bust (quote from the series) them, but the time machine of Doofenshmirtz took everybody in the past again.
Another hilarous element is Doofenshmirtz. He talks a lot, he always says his plan and most of the times, has a story to tell about his past which justifies his invention.
Additionally, Ferb speaks very often. When he does, he usually says something clever or funny.
Music is a great part of the series. The song "Gitchee Gitchee Goo" (www.phineasandferb.wikia.com) depicts humor in an abstract and charming way.
The song Summer Belongs to You inspires children to come up with ideas in order to have fun with its beautiful melody and lyrics.

Source/ Πηγή: https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/originals/da/a7/11/daa7118a7cf93138050e63acf10e5c25.jpg

Η σειρά λέγεται Phineas and Ferb και οι δημιουργοί είναι ο Dan Povenmire και ο Jeff "Swampy" Marsh. Δύο αγόρια, ο Phineas και ο Ferb, δημιουργούν διάφορους τρόπους να διασκεδάσουν κατά τη διάρκεια του καλοκαιριού. Η αδελφή τους η Candace, θέλει να δείξει στην μητέρα της τι κάνουν αυτά τα θετά αδέλφια, αλλά πάντα αποτυγχάνει. Παρ'όλα αυτά, ο πλατύποδας κατοικίδιό τους Perry, είναι ένας μυστικός πράκτορας που πολεμάει το κακό.
Σχεδόν σε κάθε επεισόδιο, τα δύο αγόρια προσπαθούν να βρουν τι να κάνουν. Η αδελφή τους τούς βλέπει και περιμένει να ξεκινήσουν. Ο Phineas λέει την ατάκα "Έι, πού είναι ο Perry;" (ατάκα από τη σειρά), και ο πλατύποδας πηγαίνει στην μυστική του βάση, έτοιμος να ακούσει την καινούργια του αποστολή. Κατασκευάζουν την νέα τους εφεύρεση με την βοήθεια των φίλων τους, οι οποίοι παίζουν μαζί τους στο τέλος. Ο Perry πηγαίνει στο εργαστήριο του Dr. Doofenshmirtz, καταλαβαίνει για την νέα του μηχανή και πολεμάει να τον σταματήσει. Τα παιδιά παίζουν και όταν η Candace είναι έτοιμη να δείξει στην μητέρα τους τι έχουν δημιουργήσει και κάνουν, με έναν έξυπνο τρόπο, η μηχανή του Doofenshmirtz καταστρέφει την κατασκευή των παιδιών ή την πηγαίνει μακριά, οπότε η Candace δεν έχει τίποτα να δείξει. Τα παιδιά δεν νοιάζονται που το παιχνίδι τους τελειώνει με αυτόν τον τρόπο και ο Perry επιστρέφει στο σπίτι τους.
Ένα αστείο στοιχείο της σειράς, είναι ότι, μερικές φορές, αυτά τα γεγονότα γίνονται με αντίθετο τρόπο. Το κοινό έχει συνηθίσει σε αυτή τη σειρά, παρ'όλα αυτά, κάποιο άλλο άτομο λέει μερικές από τις ατάκες. Επίσης, μια φορά, η Candace κατάφερε να τους πιάσει στα πράσα (ατάκα από τη σειρά), αλλά η μηχανή του χρόνου του Doofenshmirtz τους πήγε όλους στο παρελθόν.
Άλλο ένα αστείο στοιχείο είναι ο Doofenshmirtz. Μιλάει πολύ, πάντα λέει το σχέδιό του και τις περισσότερες φορές, έχει μια ιστορία να πει για το παρελθόν του που δικαιολογεί την εφεύρεσή του.
Επιπλέον, ο Ferb μιλάει πολύ σπάνια. Όταν το κάνει, συνήθως λέει κάτι έξυπνο ή αστείο.
Η μουσική είναι ένα σπουδαίο κομμάτι της σειράς. Το τραγούδι "Gitchee Gitchee Goo" (www.phineasandferb.wikia.com) απεικονίζει το χιούμορ με έναν αφαιρετικό και χαριτωμένο τρόπο.
Το τραγούδι Summer Belongs to you εμπνέει τα παιδιά να σκεφτούν ιδέες με σκοπό να διασκεδάσουν με την πανέμορφη μελωδία και στίχους.

Source/ Πηγή: http://phineasandferb.wikia.com/wiki/Gitchee_Gitchee_Goo


Monday, 27 February 2017

Moulin Rouge! Opinion

The film title is "Moulin Rouge" "2001" and the director is "Baz Luhrmann" (www.rottentomatoes.com).
The story takes place in Paris, where Christian, agrees to write a stage play which would be performed in Moulin Rouge. He meets Satine, one of the girls of the cabaret and they fall in love. However, the producer of the performance is also in love with the young woman, who is fatally ill, too.
The film begins with an introduction from Christian writing. Before this, he goes to Paris and gets in contact with the other people of the stage play. From song to song, we see the development of it and also the love between the two young ones. The peak of the film is also the peak of the play where the theme song is being performed.
I believe that the most important elements of the film are the songs and how they are being rendered.
The feelings of Christian are being portrayed by Your Song.
The emotional song Come What May is being played during some scenes, showing the development of both relationship of the young ones and the development of the rehearshals for the play in a very soft way.
My favourite part is the song Roxanne. In a lyric way, there is a connection between the girl and her prevention of working as a prostitute referred and Satine who is with the producer at the moment. The jealousy of Christian is being surfaced by the song and climbs while he sings: "His eyes upon your face. His hand upon your hand. His lips caress your skin. It's more than I can stand!". The tango style of the song is being danced by a great group of dancers, giving it flesh and bones. Additionally, we see Christian in the middle, which seems like he is being trapped by it.
Another great rendition is The Show Must Go On. Zidler, who is responsible of the cabaret, knows and sees that Satine is ill. He then begins to sing the song, which reflects the hard position of the woman who needs to actually give the show but also her life slowly reaches its end. The song is being performed in a hair-raising way by an orchestra.

Source/ Πηγή: https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/originals/7a/20/86/7a2086b0590722db96b3583080eca0eb.jpg

Η ταινία λέγεται "Moulin Rouge" "2001" και ο σκηνοθέτης είναι ο "Baz Luhrmann" (www.rottentomatoes.com).
Η ταινία λαμβάνει χώρα στο Παρίσι, όπου ο Christian, συμφωνεί να γράψει ένα θεατρικό το οποίο πρόκειται να παιχτεί στο Moulin Rouge. Συναντά την Satine, μια από τις κοπέλες του καμπαρέ και ερωτεύονται. Παρ'όλα αυτά, ο παραγωγός της παράστασης είναι επίσης ερωτευμένος μαζί με την νεαρή κοπέλα, που είναι θανάσιμα άρρωστη.
Η ταινία ξεκινά με μια εισαγωγή που ο Christian γράφει. Πριν από αυτό, πηγαίνει στο Παρίσι και έρχεται σε επαφή με τους υπόλοιπους ανθρώπους του έργου. Από τραγούδι σε τραγούδι, βλέπουμε την εξέλιξή του, αλλά και την εξέλιξη της σχέσης μεταξύ των δύο νεαρών. Η κορυφή της ταινίας είναι επίσης και η κορυφή του θεατρικού, καθώς παίζεται το τραγούδι των τίτλων.
Πιστεύω ότι το πιο σημαντικό στοιχείο της ταινίας είναι τα τραγούδια και πώς έχουν αποδοθεί.
Τα αισθήματα του Christian απεικονίζονται από το Your Song.
Το συναισθηματικό τραγούδι Come What May παίζεται κατά την διάρκεια κάποιων σκηνών, δείχνοντας την εξέλιξη της σχέσης των δύο νεαρών και των προβών της παράστασης με έναν πολύ απαλό τρόπο.
Το αγαπημένο μου σημείο είναι το τραγούδι Roxanne. Με έναν στιχουργικό τρόπο, υπάρχει μια σύνδεση μεταξύ της κοπέλας και της αποτροπής της να δουλέψει ως πόρνη που αναφέρονται, και της Satine που είναι με τον παραγωγό εκείνη την στιγμή. Η ζήλια του Christian έρχεται στην επιφάνεια από το τραγούδι και σκαρφαλώνει όταν εκείνος τραγουδά: "Τα μάτια του πάνω στο πρόσωπό σου. Το χέρι του πάνω στο χέρι σου. Τα χείλη του χαϊδεύουν το δέρμα σου. Είναι περισσότερο από αυτό που μπορώ να αντέξω!". Το στυλ ταγκό του τραγουδιού χορεύεται από έναν μεγάλο αριθμό χορευτών, δίνοντας του σάρκα και οστά. Επιπλέον, βλέπουμε τον Christian στη μέση που φαίνεται σαν να είναι παγιδευμένος από αυτό.
Άλλη μια απίστευτη απόδοση είναι το The Show Must Go On. Ο Zidler που είναι ο υπεύθυνος του καμπαρέ, ξέρει και βλέπει ότι η Satine είναι άρρωστη. Μετά ξεκινά να τραγουδά το τραγούδι, που αντικατοπτρίζει την δύσκολη θέση της γυναίκας που πρέπει να δώσει την παράσταση, αλλά η ζωή της πλησιάζει σιγά-σιγά το τέλος της. Το τραγούδι παίζεται με έναν ανατριχιαστικό τρόπο από μια ορχήστρα.

Source/ Πηγή: https://www.rottentomatoes.com/m/1107863_moulin_rouge


Sunday, 26 February 2017

The Magic Sword Quest for Camelot opinion

The film is called "The Magic Sword Quest for Camelot" "(1998)", and the director is "Frederik Du Chau"(www.rottentomatoes.com)
In the land where the castle Camelot is, the magic sword Excalibur is being stolen and thrown by accident inside the Forbidden Forest. Kayley tries to find it for the sake of the king Arthur along with Garrett, a blind young man who lives in that forest. However, Ruber wants to have the sword for his own and chases the young ones with his evil allies.
In the beginning, we start with an introduction about Lionel, Kayley's father who is a knight of the castle. When he is being killed by Ruber, in some very emotional scenes we can see the impact it has to the girl, and also, her growing up, through a song.
Ruber's Griffin steals the sword and gives a battle with Eden, the hawk of Merlin. As a result, the sword falls inside the Forbidden Forest. Kayley then begins to find it alone, but she meets Garrett and together they start to find Excalibur.
The most intense scene is accompanied with the tender song Looking Through Your Eyes, sung by the young ones as Garrett is being healed by the girl. The lyrics create a contrast between the man and the song. Even though he cannot see, we actually feels the love of Kayley. From her point of view, she expresses that she can also see the beauty through him as well. During the singing, Eden forms the three circles which reflects the knights union. This is a symbol that they are blessed by the heavens under the connection of the kinghts.
In my opinion, this is one of the most romantic scenes in the history of animated films.


Source/ Πηγή: https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/originals/05/d9/0f/05d90ffb22ddd18d1ea0d771489ba518.jpg

Η ταινία λέγεται "Το Μαγικό Σπαθί Αναζητώντας το Κάμελοτ" "(1998)" και ο σκηνοθέτης είναι ο "Frederik Du Chau" (www.rottentomatoes.com).
Στην γη όπου βρίσκεται το κάστρο Κάμελοτ, το μαγικό σπαθί Εξκάλιμπερ κλέβεται και πετιέται μέσα στο Απαγορευμένο Δάσος από ατύχημα. Η Kayley προσπαθεί να το βρει για χάρη του βασιλιά Αρθούρου μαζί με τον Garrett, έναν τυφλό νεαρό που ζει μέσα σε αυτό το δάσος. Παρ'όλα αυτά, ο Ruber θέλει το σπαθί για τον εαυτό του και κυνηγά τους νεαρούς με τη σατανική του ομάδα.
Στην αρχή, ξεκινάμε με μια εισαγωγή για τον Lionel, τον πατέρα της Kayley ο οποίος είναι ιππότης του κάστρου. Όταν εκείνος δολοφονείται από τον Ruber, σε μερικές πολύ συναισθηματικές σκηνές μπορούμε να δούμε την επίπτωση που έχει για το κορίτσι, και επίσης, εκείνη να μεγαλώνει, μέσα από ένα τραγούδι.
Ο Γρύπας του Ruber κλέβει το σπαθί και δίνει μάχη με τον Eden, το γεράκι του Μέρλιν. Αυτό έχει ως αποτέλεσμα να πέσει το σπαθί μέσα στο Απαγορευμένο Δάσος. Η Kayley τότε ξεκινά να το βρει μόνη, όμως συναντά τον Garrett και μαζί ξεκινούν να βρουν το Εξκάλιμπερ.
Η πιο δυνατή σκηνή συνοδεύεται με το τρυφερό τραγούδι Looking Through Your Eyes, το οποίο το τραγουδούν οι νεαροί καθώς ο Garrett γιατρεύεται από την κοπέλα. Οι στίχοι δημιουργούν μια αντίθεση μεταξύ του άνδρα και του τραγουδιού. Παρ΄όλο που εκείνος δεν μπορεί να δει, νιώθει την αγάπη της Kayley. Από την δική της οπτική, και εκείνη εκφράζει ότι μπορεί να δει την ομορφιά μέσα από εκείνον. Κατά τη διάρκεια του τραγουδιού, ο Eden σχηματίζει τους τρεις κύκλους που αντικατοπτρίζουν την ένωση των ιπποτών. Αυτό είναι ένα σύμβολο ότι είναι ευλογημένοι από τους ουρανούς και υπό την σύνδεση των ιπποτών.
Κατά τη γνώμη μου, αυτή είναι μια από τις πιο ρομαντικές σκηνές στην ιστορία των ταινιών animation.

Source/ Πηγή: https://www.rottentomatoes.com/m/quest_for_camelot

Saturday, 25 February 2017

Avatar The Last Airbender opinion

The name of the series is Avatar The Last Airbender, Bryan Konienzo and Michael Dante di Martino are the creators.
The series takes place in a world were the four elements Air, Water, Earth and Fire have been divided into four cilizations.  However, Fire Nation has conquered most of the known world. Some people from these places can interact with their respective element and bend it.
Aang, a boy whose aim is to master bending the three remaining elements, Water, Earth and Fire is also the Avatar, which can actually bend all of the elements and also bring peace to the world.
He travels with his friends, Katara, Sokka and Toph, battles the Nation and also practices the bending of the elements. Aang is being chased by Zuko, the son of the Fire Lord who has to capture him in order to return to his palace.
This series has many messages and meanings. The concept of the Avatar shows us the great contribution of one has to the world in order to bring balance. It also demonstrates the patience and the hard work through the bending exercising. The seperated four elements depict the disjuction of our own world however, together they can connect the pieces of the world which create it through their union and uniqueness.
When Katara decides not to harm the man who is blamed for the loss of her mother, the aspect of forgiveness is beautifully depicted.
Zuko is a tragic hero. His personality is being formed by the element of unfairness and his quest reflects the pain which is both physical and metaphorical.
A very interesting aspect is the art direction, which is influenced by the anime and eastern civilizations. Plus, the beautiful music enhances some elements and brings tension and calmness.

Source/ Πηγή: http://images5.fanpop.com/image/photos/26500000/Aang-Katara-avatar-the-last-airbender-26507019-500-333.png

Το όνομα της σειράς είναι Avatar The Last Airbender, ο Bryan Konienzo και ο Michael Dante di Martino είναι οι δημιουργοί.
Η σειρά λαμβάνει χώρα σε έναν κόσμο όπου τα τέσσερα στοιχεία, Αέρας, Νερό, Γη, Φωτιά έχουν χωριστεί σε τέσσερις πολιτισμούς. Παρ'όλα αυτά, το Έθνος της Φωτιάς έχει καταλάβει τον περισσότερο από τον γνωστό κόσμο. Κάποιοι άνθρωποι από αυτά τα μέρη μπορούν να αντιδράσουν με το αντίστοιχο στοιχείο και να το δαμάσουν. Ο Aang, ένα αγόρι του οποίου ο σκοπός είναι να μάθει το δάμασμα των στοιχείων που μένουν, Νερό, Γη, Φωτιά είναι επίσης και ο Avatar, αυτός ο οποίος μπορεί να δαμάσει όλα τα στοιχεία και να φέρει ειρήνη στον κόσμο. Ταξιδεύει με τους φίλους του, την Katara, τον Sokka και την Toph, πολεμάει το Έθνος και επίσης εξασκείται στο δάμασμα των στοιχείων. Τον Aang τον κυνηγά ο Zuko, ο γιος του Άρχοντα της Φωτιάς οποίος πρέπει να τον αιχμαλωτίσει για να γυρίσει πίσω στο παλάτι.
Η σειρά έχει πολλά μηνύματα και σημασίες. Η ιδέα του Avatar μας δείχνει την μεγάλη συνεισφορά κάποιου που έχει στον κόσμο για να φέρει ισορροπία. Επίσης, παρουσιάζει την υπομονή και την σκληρή δουλειά μέσα από την εξάσκηση του δαμάσματος. Τα χωρισμένα τέσσερα στοιχεία απεικονίζουν τον διαχωρισμό του δικού μας κόσμου, όμως, μαζί μπορούν να ενώσουν τα κομμάτια του που τον δημιουργούν μέσα από την ένωσή και την μοναδικότητά τους.
Όταν η Katara αποφασίζει να μην βλάψει τον άνδρα που είναι υπεύθυνος για τον χαμό της μητέρας της, το στοιχείο της συγχώρεσης απεικονίζεται όμορφα.
Ο Zuko είναι ένας τραγικός ήρωας. Η προσωπικότητά του έχει δημιουργηθεί από το στοιχείο της αδικίας και η αναζήτηση αντικατοπτρίζει τον πόνο που είναι και φυσικός και μεταφορικός.
Ένα πολύ ενδιαφέρον κομμάτι είναι η καλλιτεχνική επιμέλεια, η οποία είναι επηρεασμένη από anime και ανατολικούς πολιτισμούς. Επιπλέον, η πανέμορφη μουσική δυναμώνει μερικά στοιχεία και φέρνει ένταση και γαλήνη.

Friday, 24 February 2017

The Wizard of Oz opinion

The film is called "The Wizard of Oz" "(1939)", directors "King Vidor, Victor Fleming" (www.rottentomatoes.com). Dorothy, a farm girl, is transfered to a unique land through a hurricane. Believing that the Wizard of Oz is going to help her going back home, she travels through this peculiar land with some odd friends, who want to see the wizard for their own goals. This film depicts the well known fairytale on screen, portaying the fight to accomplish ones aim. We see the girl and her life, until the tornado comes and upsets the calm life of the farm. Dorothy and her dog, Toto, enter the new world and meet also the characters and we clearly understand their goals and beatifuly have their personalities appear on screen through songs. However, the evil witch tries to steal the shoes of her dead sister which have been put on Dorothy's feet in a magic way. During the peak of the film, the witch is defetead by accident thanks to Dorothy.Later, her friends and the girl figure out that the wizard which would help them is a regular man. That shows as that sometimes, we already have the things that we want to get.
A remarkable aspect of the film is the colour. The life on Earth is depicted with a pale, monochromatic colour. As Dorothy and Toto go to the land of Oz, suddenly, colours begin to stream on our screen, depiciting us the great difference of that world.


Source/ Πηγή: http://theenchantedmanor.com/wp-content/uploads/2015/08/Transition-scene-1.jpg

Η ταινία λέγεται "Ο Μάγος του Οζ (1939)", σκηνοθέτες "King Vidor, Victor Fleming" (www.rottentomatoes.com). Η Ντόροθι, ένα κορίτσι της φάρμας, μεταφέρεται σε μια ιδιαίτερη γη μέσω ενός τυφώνα. Πιστεύοντας ότι ο Μάγος του Οζ πρόκειται να την βοηθήσει να πάει πίσω σπίτι, ταξιδεύει μέσα από αυτή την περίεργη γη μαζί με κάποιους ιδιαίτερους φίλους, οι οποίοι θέλουν να δουν τον μάγο για τους δικούς τους σκοπούς. Η ταινία αυτή αποτυπώνει στην οθόνη το πολύ γνωστό παραμύθι, απεικονίζοντας την μάχη για να πετύχει κάποιος τον σκοπό του. Βλέπουμε το κορίτσι και την ζωή της, μέχρι που έρχεται ο ανεμοστρόβιλος και ταράζει την ήρεμη ζωή της φάρμας. Η Ντόροθι και ο σκύλος της, ο Τότο, εισέρχονται στον νέο κόσμο και επίσης συναντάμε τους χαρακτήρες και ξεκάθαρα καταλαβαίνουμε τους σκοπούς τους και όμορφα οι προσωπικότητές τους εμφανίζονται στην σκηνή μέσα από τραγούδια. Όμως, η κακιά μάγισσα προσπαθεί να κλέψει τα παπούτσια της νεκρής αδελφής της τα οποία έχουν μπει στα πόδια της Ντόροθι με μαγικό τρόπο. Κατά την διάρκεια της κορυφής της ταινίας, η μάγισσα νικιέται από ατύχημα χάρη στην Ντόροθι. Αργότερα, οι φίλοι της και το κορίτσι καταλαβαίνουν ότι ο μάγος που θα τους βοηθούσε είναι ένας απλός άνθρωπος. Αυτό δείχνει ότι μερικές φορές, ήδη έχουμε τα πράγματα τα οποία θέλουμε να αποκτήσουμε.
Ένα απίστευτο στοιχείο της ταινίας είναι το χρώμα. Η ζωή στην Γη απεικονίζεται θολά και μονοχρωματικά. Καθώς η Ντόροθι και ο Τότο πάνε στην χώρα του Οζ, ξαφνικά, χρώματα ξεχύνονται στην οθόνη μας, δείχνοντάς μας την μεγάλη διαφορά αυτού του κόσμου.

Source/Πηγή: https://www.rottentomatoes.com/m/the_wizard_of_oz_1939